Latin American Masters presenta la primera exhibicion en la Costa Oeste de José Alberto Marchi.
 

En las recientes pinturas y dibujos de Marchi, el artista trabaja con secuencia y series ínter-lazadas de trípticos. El primer panel del tríptico es la figura de una mujer meticulosamente representada que viene del lugar que concebimos como “el mundo real.” En el segundo panel la figura comienza a desaparecer y en el tercer panel la figura se ha esfumado hasta volverse, en casi abstracción total, un espacio vacío de luminosidad monocromática. La propuesta visual de Marchi reconoce las tensiones históricas continuas entre la imagen y la abstracción y entre el mundo visto y los reinos no totalmente físicos.
 

Marchi prefiere economizar en los medios de su obra: serialización, repetición de estructura y la simplificación de forma. En estas caracterizaciones, su obra muestra una sutil relación al Minimalísmo. Marchi acentúa las “áreas vacías” de su arte, el espacio abierto que no es ocupado por la figura, de una manera muy similar a como se utiliza el silencio en la música. Se recuerdan los White Paintings de Robert Rauchenberg de los principios de los 50’s y la composición de John Cage, 4’33”, en la cual los músicos reunidos permanecieron en silencio completo en lugar de tocar. La nueva obra de Marchi, como la obra de Cage y Rauchenberg, puede ser vista como contra-cultural, en oposición al “ruido” visual y auditivo de la cultura contemporánea.
 

En el ’86 Marchi ganó el Premio Nacional por Dibujo de Argentina. En 1994, como artista en residencia en Kean College en Nueva Jersey, ganó el Inter-American Arts Alliance Scholarship. Entre los recientes honores de Marchi están: Segundo Premio por pintura en el Bienal de Arte Sacro (2004) y una exhibición individual de su obra e instalación de sonido, Solis Flama, en Podewill, Berlin (2004). Actualmente vive y trabaja en Buenos Aires.

Obras

José-Alberto-Marchi-Colores
José-Alberto-Marchi-Solis-flama-I
José-Alberto-Marchi-Música-blanca-II
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